És akkor körülnézett.
Jogod van figyelembe venni másokat
csak jól nézd meg magad.
És egymás után mentek elé
gyógyszerészek, katonák, patkányfogók, uzsorások, írók, kereskedők -
Holland ránézett
mint a tükörben. És a tükörnek sikerült
őszintén - és sok évszázadon keresztül -
elfogni Hollandiát és mi
ugyanaz egyesít
mindezek - öregek és fiatalok - arcok;
és ennek a közös dolognak a neve a fény.
Joseph Brodsky. Rembrandt
A képek elmondják … A "VO" sok olvasója tudni akarta, hogy a híres "Éjjeli Őrségnek" milyen jelentősége van a harmincéves háború katonai ügyeinek tanulmányozása szempontjából. És igen, valóban, a Teniers Guardhouse -hoz, valamint az összes többi Guardian -hoz képest ez a vászon sokkal több információt nyújt. Több figura is van rajta, mindegyik mozgásban van megadva, de ebben az esetben nem minden olyan egyszerű, és ez a vászon egészen más módon érdekes, mint a többi katonai témájú vászon.
A háború háború, a tehetség tehetség!
Kezdjük azzal a ténnyel, hogy a híres "Éjjeli Őrség" egy nagy vászon, amely hagyományos az időcsoportos ünnepi portré számára, sőt - valami olyasmi, mint egy modern fénykép az iskolai végzettekről vagy egy nagy cég alkalmazottainak a hangos névvel " Csapatunk". Csak itt más Rembrandt festményének a neve, bár valójában azonos vele, mert így hangzik: "Frans Banning Kok kapitány és Willem van Ruutenburg hadnagy puskatársasága beszéde". Ő írta 1642 -ben, már a harmincéves háború végén, amely 1618 -tól 1648 -ig tartott. Nehéz időszak volt ez Európának, de magának Rembrandtnak, sikereinek időszaka. Vagyis helytelenül azt mondják, hogy a múzsák hallgatnak a háborúk alatt, Rembrandt múzsái semmiképpen sem voltak csendben. Kiemelkedő mesterként való híre már 1632 -ben elterjedt Amszterdamban, amint befejezte a "Dr. Tulpa anatómia leckéje" című csoportportré elkészítését. És utána 1635 -ben festették "Belsazár ünnepe", és a kép új sikerre várt, valamint felesége Saskia luxusruhás arcképei, köztük a "Tékozló fiú egy kocsmában" (1635). Úgy beszéltek róla, mint a chiaroscuro mestere, akinek arca elevennek tűnik, valamint a festményei szereplőinek gesztusai. Vagyis ekkor lett híres, gazdag és szerzett diákok és követők.
A "vezérkar" díszítésére
A háború azonban folytatódott. Senki nem törölte, és bár a háború és Rembrandt még soha nem keresztezte egymást, előfordult, hogy ez nagyon mélyen érintette őt.
És történt, hogy Hollandia számos városában, köztük Amszterdamban, ekkor sok városban lakói olyan milíciaegységeket hoztak létre, amelyekben mindenki ismerte egymást, és ahol a kölcsönös segítségnyújtás és az elvtársi támogatás uralkodott, bár az emberek gyakran nem voltak túl harciasak, és nem is olyan fiatal. Ennek ellenére ezeknek a különítményeknek a "harcosai" büszkék voltak katonai státuszukra, gyakorlatokat szerveztek, járőröztek, egyszóval a maguk módján védték szülővárosukat. Minden segítség a katonaságnak, ugye? De mivel ezekben a csoportokban az emberek többnyire jómódúak voltak (elvégre saját pénzükből vásároltak fegyvereket!), Ezért egy csoportos ünnepi portréban akarták megörökíteni magukat.
Amszterdamban az ilyen portré megrendelője a helyi Lövész Társaság volt - a holland lövészcéh egyik különítménye, amelynek tagjai mind a hat társaság csoportarcképeivel fel akarták díszíteni székhelyük új épületét. A nagyteremnek hat magas ablaka volt az Amstel -folyóra néző, és akkoriban ez volt Amszterdam legtágasabb és legelegánsabb szobája. De a csarnok falai üresek voltak. És akkor úgy döntöttek, hogy lenyűgöző méretű képeket tesznek rájuk hat társaság lövészeinek csoportos portréival, hogy dicsőségük soha el ne halványuljon. Úgy döntöttek, hogy megrendeléseket adnak különböző művészeknek, mivel a vásznak nagyok voltak, és egy személy nem tudta mindet fizikailag meglehetősen rövid idő alatt elkészíteni. Hatot hívtunk meg a képek száma szerint. Rembrandttal együtt voltak tanítványai, valamint Govert Flink és Jacob Bakker követői, Nicholas Elias Pikenoy, a német Joachim von Sandrart és e műfaj legjobb amszterdami művésze, Bartholomeus van der Gelst - a csoportarckép mestere. Rembrandtnak portrét kellett festenie Frans Banning Kok kapitány 18 puskás társaságáról. Valójában keveset követeltek Rembrandttól - hogy mind a 18 "rendőrt" úgy ábrázolják, mint a mai fotósok, amikor iskolásokat lőnek a báli bulikon és az esküvők vendégeit: az első sorban - a vőlegényt és a menyasszonyt, vagy az osztályfőnököt, vagy - mint ebben az esetben, a század kapitánya a hadnagyával, és mindenki más körülötte. Az első sorban alacsony, a másodikban magas, és az egész különítményt az ív alá lehetett helyezni (amit egyébként Rembrandt tett!), Az alul lévő kijáratnál elérhető lépcsőn, majd tíz nyíl alatt és a fenti kilenc nagyon jól látható lenne, kivéve, hogy a hátsó lábakat elvágták volna. Én személy szerint például így tettem volna, de azt is javaslom, hogy a társaság "harcosai" sorsoljanak, hogy egyikük se sértődjön meg: a kapitány és a hadnagy középen, ez érthető. De a többit maga a sors helyezi a helyére. Rembrandt azonban valamilyen oknál fogva nem tette ezt, bár az összes többi festő pontosan így járt el.
A festészeti hagyományok ellentétesek
Megsértette a statikus szertartásos portré minden kánonját, bár a művészetkritikusok egyhangúlag megjegyzik, hogy Rembrandt nagyon dinamikus, élénk és élénk kompozíciót hozott létre. Például az általa annyira szeretett fény és árnyék játéka jól látható, mert a vásznon ábrázolt muskétások éppen az árnyékból kerülnek ki a térre, a nap fényesen megvilágítva.
Nincs statika! A képet nemcsak fény tölti meg: nagy a mozgás benne! Világosan látjuk, hogy Banning Kok kapitány parancsot adott Reutenbürg hadnagynak, és megismételte, amitől a vásznon lévő összes ember mozogni kezdett. Itt a zászlóvivő, aki kihajtja a társaság zászlaját, itt van a dobos, ő veri a dobot, és a kutya rá ugat, de a tömegben nem világos, honnan jött, egy sisakos fiú fut valahol, és valamilyen oknál fogva lombikkürt lóg a nyakán. Látható, hogy még a lövészek ruhájának részletei is mozgásban vannak, így ügyesen ábrázolta mindezt Rembrandton a vásznán. De hogy miért, 18 vásárló mellett, 16 "ingyenes" karaktert rajzolt rá, senki sem tudja. Köztük van például ugyanaz a dobos. Nem volt tagja a puskatársaságnak, de ismert, hogy a városi dobosokat általában meghívták különböző rendezvényekre. Tehát alakjának van legalább valami elképzelhető magyarázata.
Lány csirkével és pisztollyal
De ezt teszi az arany ruhás lány, amit a művész a kép bal oldalán a háttérben ábrázolt, a képen, senki sem tudja, hogy valójában senki sem tudja, miért van itt. Az első gondolat, ami eszembe jut: ez az egyik lövész lánya, aki "kirándulni" jött, hogy megnézze az apját. De akkor ennek az aranyhajú lánynak az övén miért lóg kerekes pisztoly és egy még halott csirke (bár lehet, hogy kakas), és miért van boros kürt a bal kezében? Azonkívül talán ez egyáltalán nem lány (nagyon felnőtt arca van), hanem … törpe? De akkor még több kérdés merül fel.
Ha ez egy lány, akkor az "ártatlan gyermek" a különítmény egyfajta "talizmánjaként" szolgálhat, és ezt a véleményt számos kutató is kifejtette. Ezért pisztoly is van az övén. De … akkor miért húzzák a csirkét? Ismeretes, hogy ekkor vagy a sólyom, vagy a sólyom keresztezett lábát ábrázolták a holland lövészek címerén. Mi van, ha ez egy utalás arra, hogy ez a "járőrözés" nem más, mint "háborús játék", és egy másik embléma ábrázolt muskétásainak minden bátorsága egyszerűen méltatlan? Vagyis előttünk nem más, mint festői … paródia? Ki tudja, ki tudja…
A vászon röntgenfelvétele egyébként azt mutatta, hogy a legtöbb módosítás Reutenbürg hadnagy alakjához kapcsolódik. Valamilyen oknál fogva Rembrandt nem találta meg protazánjának megfelelő pozícióját, amellyel a mozgás irányát jelzi különítményének.
Fűszeres árnyék
Van még egy vicces pillanat: Kok kapitány kezének árnyéka Reutenburg hadnagy meghitt helyén fekszik. Mi ez: egy utalás a "különösen barátságos kapcsolatukra"? Világos, hogy ma nem tudja bizonyítani. Ezenkívül ekkor Hollandiában halálbüntetést szabtak ki a férfiak közötti szeretetért. De Rembrandt valamiért ábrázolta. És el lehet képzelni, mit mondtak barátai a szegény hadnagynak egy barátságos banketten sörrel, és milyen nevetés volt ott. És Rembrandt ért hozzá? Nem félsz? És hogy miért tette ezt, ma csak találgatni tudunk.
Ennek a képnek van még egy titka. Lehetséges, hogy Rembrandt is ábrázolta magát, és … az arcát a henger alakú kalapban lévő nyíl Jan Ockersen jobb válla mögé helyezte. De még egyszer - ki tudhatja biztosan? Sokkal több mítosz kapcsolódik ehhez a képhez, mint a pontos ismeretek róla!
Fizetési mítoszok
És mellesleg van még egy mítosz, a fizetés mítosza. Általában vannak ilyen számok a "logika" alapján: köztudott, hogy Rembrandt a képen ábrázolt lövők mindegyikétől 100 guldenot vett el. És Banning Cock cégének 16. volt, ezért legalább 1600 guldenet kellett volna kapnia érte. De ez a számítás nem más, mint a képhez kapcsolódó egyik legenda. Először is, az összegnek, amelyet a kapitánynak és a hadnagynak kellett teljes egészében az előtérben ábrázolnia, sokkal magasabbnak kellett lennie. Másodszor, azok, akik a "hátsó udvarban" kötöttek ki, vagy akiknek az arca nem volt túl jól látható, egyáltalán megtagadhatták a fizetést - azt mondják: "rosszul látsz engem, és én nem adok pénzt!" És bár ezt nem dokumentálják, létezik egy mítosz, miszerint a lövöldözők egy része nem volt hajlandó fizetni Rembrandtnak. Van egy harmadik mítosz is, miszerint a "mohó Rembrandt" fizetést követelt attól függően, hogy az egyik vagy másik lövöldözőt milyen helyzetben ábrázolták a vásznon. Tehát a pontos összeget, amelyet a művész kapott az "Éjjeli őrségért", szintén nem tudjuk.
Nézni az "éjszakát" vagy a "napot"?
Nos, a festett képet a lövőegylet épületének aulájában helyezték el a többiekkel együtt, és ott majdnem 200 évig lógott, mire a 19. századi művészetkritikusok meg tudták határozni, hogy mit festett a nagy Rembrandt. A második felfedezés az akció időzítésére vonatkozott. Mivel a vászon háttere nagyon sötét, az "Éjjeli őrség" nevet kapta. És minden referenciakönyvben, katalógusban és albumban pontosan ezen a néven volt, és elhaladt, amíg az 1947 -es helyreállítási munkálatok során felfedezték, hogy egyszerűen vastag koromréteg borítja a gyertyákról. És amikor eltávolították a vászonról, kiderült, hogy nem éjszaka történt, hanem … nappal. Az egyik árnyékból ítélve 14 óra körül. Tehát legalább a képnek ez a rejtélye megoldódott!
Egyébként ezzel a vászonnal számos kaland történt. Tehát a 18. században levágták, hogy a festmény elférjen az új csarnokban, és a rajta lévő két nyíl végül eltűnt. De tudjuk, hogy nézett ki a kezdetektől fogva, mert még a 17. században Gerrit Lundens készített egy másolatot az Óráról (amely most a londoni Nemzeti Galériában látható), és rajta látható az elveszett a festmény részei. A háború alatt a festmény egy titkos boltozatban volt elrejtve a St. Mount egyik barlangjában. Péter Maastrichtban. De még mindig nem halt meg, és ma kiállítják az Amszterdami Állami Múzeumban. Még kivágott formában is lenyűgöz méretei - 363 x 437 cm, ezért távolról kell figyelembe venni. Sőt, az "Éjjeli Őrt" is háromszor támadták meg. Először vágtak ki belőle egy darabot, majd késsel, harmadszor pedig savval leöntötték. De szerencsére minden ilyen kísérlet után Rembrandt alkotását helyreállították!
"Édes pár": kapitány és hadnagy
Kik voltak a muskétások a festményen? A hátoldalán lévő feljegyzésnek köszönhetően tudjuk a nevüket, de a történészeknek elég sok információt sikerült találniuk ennek a századnak a parancsnokairól. Banning Koke kapitányról tehát ismert, hogy mivel csak egy gazdag gyógyszerész fia volt, sikerült oktatást és jogi doktorátust szereznie, emellett feleségül vette Amszterdam egyik legbefolyásosabb és leggazdagabb politikusának lányát., ami egyből egyszerű polgármesterből patrícius lett, hiszen feleségével együtt Kok arisztokrata címet kapott. Katonai pályafutása is sikeres volt: a városi milíciában előbb hadnagy, majd kapitány lett, nos, a városban pedig a házassági szerződések megkötésének főbiztosa.
Van Ruutenburg hadnagy is élő tanúja az akkori társadalmi felvonók hatékonyságának. Zöldségárus családban született, de családja, amely zöldségeket árult, olyan gazdag lett, hogy a Herengracht utcai fényűző palotában kezdett élni, és drága ruhákba öltözött. Például a képen sárga domború bőrből készült tunikát visel, könnyű filckalapot, és lovas csizma van a lábán, bár gyalogos, nem lovas!
A szakértők úgy vélik, hogy Rembrandtnak nagyon finoman sikerült vásznára közvetítenie a holland nemesség hierarchiájának sajátosságait: noha a lövészek hadnagya darabokra van bocsátva, és a különítmény kapitánya feketébe öltözött, szándékosan úgy ábrázolják, hogy rövidebb a felettesénél. És a kapitány keze árnyéka, amely egy "érdekes helyen" fekszik a hadnagy öltönyén az ágyék területén, nem feltétlenül jelzi homoszexuális kapcsolataikat (amelyeket, mint tudják, Hollandiában halálbüntetéssel büntettek), hanem csak a státusz és dominancia "csapatban".
Szomorú fordulat
Úgy tűnik, hogy egy ilyen lenyűgöző képnek tovább kellett volna emelnie Rembrandt festői tekintélyét. Az írása után azonban valóban tragikus fordulat történt az életében. A diákok elhagyják őt, ő nem fogadja el a parancsokat. Ismét van egy legenda, miszerint e munkájának kudarca okozta ezeket a szomorú következményeket. Azonban pontosan mi volt ez a kudarc? Nem fogadták el a képet? Fogták és felakasztották oda, ahol fel kellett volna függeszteni! Ennyi nem tetszett? Igen, beszélnek róla, de hányan? Elvégre az emberek, akik megrendelték, nem voltak szegények, és ha annyira nem tetszett nekik, akkor elégethették volna a hátsó udvaron. Azonban nem tették. Ezért számos szakértő úgy véli, hogy Rembrandt munkásságának lehűlésének okai más síkon rejlenek: azt mondják, ő megelőzte korát, „nem értették őt”, és a nyilvánosság ízlése ekkor megváltozott … De még ha ez így is van, akkor az „Éjjeli Őrség” után a művész karrierje meglehetősen meredeken zuhant. Másrészt élete utolsó két évtizedében Rembrandt kiemelkedő portréfestőként vált híressé.
